丁凡谈粤剧传承:在传统基础上与时代的脉搏相呼应

来源: 广州日报 
丁凡谈粤剧传承:在传统基础上与时代的脉搏相呼应

[导读]丁凡强调:“必须立足在自身范式之上,将传统的表演程式与当代文化语境相结合,以凸显自身优势和特征为首要目的,而不能以削弱甚至牺牲它的风格特征为代价,扎根于传统,创新于当下。

丁凡。

丁凡。

原标题:丁凡谈粤剧传承

27日下午,著名粤剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖得主丁凡做客广州文艺市民空间“大师下午茶”,他的分享主题是“一直在创新,从未忘传承”。丁凡认为,粤剧传承的关键在于捍卫地方剧种的本根特性,坚守粤剧精神,“扎根于传统,创新于当下”。

在传统基础上不断与时代的脉搏相呼应

丁凡既非科班出身,也无家学渊源。但是,丁凡却是天生做小生的料。外界如此形容他:“官仔骨骨、眉清目秀,古装扮相尤其煞食。”拿了梅花奖,当了非遗传承人,丁凡对传承和创新有自己的见解。这些年来,他的工作——无论是台前表演还是幕后管理,都离不开传承和创新。他说:“粤剧当然在创新,我们一直在不停地演出,这个过程难道不就是在不断适应变化的市场?”

丁凡认为,粤剧注重传统程式,以歌舞演故事,但又在传统的基础上,不断与时代的脉搏相呼应,它是与时俱进的、自由的。联合国教科文组织赞它:“它传达着一个民族表现的自由和创造性天才。”

创新必须立足在自身范式之上

关于粤剧的“变”,丁凡强调:“必须立足在自身范式之上,将传统的表演程式与当代文化语境相结合,以凸显自身优势和特征为首要目的,而不能以削弱甚至牺牲它的风格特征为代价,扎根于传统,创新于当下。”粤剧传承的关键在于捍卫地方剧种的本根特性。

在分享过程中,丁凡播放了新编粤剧《白蛇传·情》《梦·红船》、网游粤剧《决战天策府》的视频片段。有些戏迷偏爱传统戏,对此,丁凡说:“只要戏好、演员好,无分现代戏还是古装戏。现代戏只是服装不同,但表现的东西是一样的,都是戏曲的程式。”

丁凡认为,粤剧的改革、变化、接受是走在其他地方剧种前面的。“比如粤剧最早接受了西方音乐,最早将小提琴、萨克斯风等运用到粤剧中。”他自豪地说,“粤剧虽不是历史最悠久,但一定是影响力最强大的地方剧种。”

有人说老戏迷是“阻碍”粤剧创新的原因,但丁凡不这么看:“你几十年都演得一样,连最忠实的老观众都会说,还是那一套啊,好闷!”所以,他主张在传统的基础上多多创新。比如,由他担任出品人并主演的粤剧电影《柳毅奇缘》,今年2月在院线上映,演到如今依然没有下线。“在北京路青宫电影城,每个星期演一两场,每场上座率都高达九城。这在戏曲片中是相当成功的。戏剧电影,给了更多的选择给观众。”丁凡表示。

“粤剧终究是舞台艺术,要有人看才行。没人看,你传承得再好也枉然。”丁凡说,“所以,我们要一边继承传统中好的东西,再吸收市场上一些新的东西。”要传统,要创新,还要戏好看——丁凡说他很贪心,这三样都想要。

责任编辑:李侨侨